HUEHUETLAHTOLYOTL CUICATLETL, "LENGUA ANTIGUA-POESIA DE FUEGO", UNIENDO A LA NACIÓN MEXICA 2012

QUEDAN CORDIALMENTE INVITADOS AL:

8 Y 9 DE DICEMBRE EN IZTAPALAPA.

ENCUENTRO DE DOS CULTURAS GUERRERAS...

UNIÓN DE UNA NACIÓN...

¡TE ESEPERAMOS!

DE NUESTRA EXPERIENCIA EN EL VII FORO DE MÚSICA TRADICIONAL: CANTOS Y DANZAS TRADICIONALES (SEPTIEMBRE 2011)

EL SIGUIENTE ARTICULO NO PRETENDE DIFAMAR O PERJUDICAR A NADIE, SINO SIMPLEMENTE EXPRESAR NUESTRO PENSAMIENTO Y SENTIR COMO PARTICPANTES DE ESTE GRAN FORO INTERNACIONAL CUYO  PROPÓSITO ES DISPONER LAS DIFICULTADES Y ERRORES QUE EN LO FUTURO DEBEN SER CONSIDERADOS Y ENMENDADOS. POR ESO PEDIMOS AL ATENTO LECTOR "LEER DETENIDAMENTE Y A CONCIENCIA" ESTE ARTICULO PARA EVITAR MALOS ENTENDIDOS O DISCUSIONES INECESARIOS. REITERAMOS: NUESTRO PROPÓSITO NO ES INSULTAR O PROVOCAR A NADIE...

"Sea la palabra, para los hombres de razón,

el sentido del diálogo y no el de la discusión;

pues el que se siente amenazado y reacciona

violentamente es por causa de una verdad...

Lo prudente: buscar una solución..."

Por: Ricardo M. Pilón Alonso


 



Momento en el que las interrupciones fueron notorias
durante nuestra ponencia.



La razón de participar en dicho foro tenía una sola intención: presentar al público un estudio sobre la música del Rabinal-Achi, pero sobre todo la primera, al parecer, grabación (2011) de la música recogida  por Colash López (maestro de capilla de Rabinal) y Vicente Tecú por iniciativa de Brasseur de Bourbourg en 1856. Partitura que por cierto fue editada por el Abate frances en 1862 y es la que se utilizo y arreglo para dicha grabación...

Dicha ponencia sin duda sería reveladora y contraproducente para las entonces especulaciones y estudios de expertos y especialistas del siglo pasado como actuales. Entre ellos, el fin de una de las farsas sonoras sobre el Rabinal-Achi que recogiera Henrietta Yurchenco en 1945... Sin duda, todo un acontecimiento "histórico" sobre la música prehispánica.

Nuestra participación estaba programada el día jueves 29 de septiembre -primer día del foro- a las 18:40 hrs. Ya en nuestra anterior participación en el V foro (2009) habíamos tenido la mas grande de las experiencias y en la misma tématica de la música prehispánica; en aquella ocasión fue sobre la música e instrumentos mexicas. Ponencia que por cierto se presento en vivo la trascripción de una canción de cuna en lengua náhuatl y el arreglo con instrumentos prehispánicos. Bajo tal convicción decidimos pasar el VI Foro (2010) y preparar para el VII esta sorpresa histórica...

Previo a nuestra participación habiamos cumplido con todas las condiciones y señalamientos que los organizadores nos indicaban. Desde el formato, tipo de letra y extensión del ensayo (texto), hasta el tipo de archivo y formatos de video y audio... Nuestro ensayo había superado la extensión de 20 cuartillas y aun era insuficiente para decir todo sobre la música del Rabinal-Achi. Pero la regla para todo ensayo en el foro era una extención máxima de 10 cuartillas, razón que sin más nos obligó a cortar o mutilar nuestro ensayo original para que adquiriera tales dimensiones exigidas... Nuestra esperanza estaba depositada en la elaboración de la grabación de cuya partitura (1856) se reviso y arreglo para su interpretación (Ricardo M. Pilón Alonso 2011)...

Sabiendo mi colega y este su servidor que la lectura de nuestro ensayo no cubriría adecuadamente la presentación de dicha grabación, habiamos decidido hacer nuestra ponencia una "conferencia" que nos permitiera explayarnos libermente y con una intencionalidad didáctica sobre nuestro trabajo... En cierto sentido, el día del evento, estábamos mas que "mentalizados" para dicho fin...

Dispuestos ya para el Foro, nosotros arribamos el Museo a las 15:00 hrs. Nuestra ponencia tendria su sede en el Auditorio Tláloc y eramos los septimos participantes...

Sería incorrecto para nosotros solo mostrar la parte positiva de nuestra experiencia en este foro, pero sería igualmente incorrecto hacer lo contrario. En este sentido estamos obligados a dar una visión sensata y justa de lo que vivimos ese día...

Prevenidos ante el percance  de algun problema tecnico, nosotros estabamos dispuestos a solucionarlo: discos de audio y video; archivos en power point, pdf  e imagenes en jpg; memorias usb y una laptop... Nuestro temor creció cuando una de las moderadoras expresara firmemente que no se podían pasar diapositivas y video con sonido... Esto nos preocupo en demasía y decidimos salir para acordar lo que se iba hacer ante tal problema, la primera de ella era hablar directamente con el organizador responsable; y las segunda que al no haber las condiciones adecuadas era imposible presentar nuestro trabajo... Suena irónico pero sería algo así como hablar del arte de los sonidos sin sonido...

La suerte pareciera favorecernos al poder hablar directamente con el responsable del evento y nos devolvió la confianza ante la problematica que era mas real en las demás ponencias... La problematica adquirió su dificultad en la quinta intervención donde habría una presentación musical, ¿la razón? Las condiciones no eran las adecuadas ni en espacio ni en exigencias tecnicas... Esto dejo un hueco de 40 minutos que no fueron bien empleados en las ponencias posteriores: 1- El ponente de la cuarta intervención abarcó todo ese tiempo muerto en donde se suponía habría un receso; 2- El ponente de la sexta ponencia inicio inmediatamente despues de que terminó el cuarto ponente; 3- Nosotros empezamos despues de que terminó el sexto ponente y que de la cual el tiempo se perdió en la solución de los ya mencionados problemas técnicos.

Hago esta aclaración, respectivamente de la misiva que recibiera el responsable organizador del evento por conducto de un tercero, al cual declararamos nuestra insatisfacción por la recepeción del Foro. Lo cual sugiere la razón de "algunas" suposiciones que ya han sido aclaradas y conciliadas el pasado lunes 7 de noviembre.

Ahora bien mi estimado lector, sin duda estara de acuerdo con nosotros que ello tendría en consecuencia disgusto e insatisfacción respectivamente. Esto era inevitable y más razón aun de no contar ya con la confianza de cuyo evento teniamos ganas de compartir y mostrar nuestro trabajo. Ahora piense un poco al respecto de una persona que muestra interés de nuestro trabajo, o eso pareciera, sin haber sido testigo de nuestra ponencia y cuya procedencia es la misma institucion y que ahora fungia el no conocernos "lavandose las manos" reenviando nuestra responsiva al que organizara el Foro, cuando bien sabia que dicha música del Rabinal -independientemente del Foro- tenia la intención de presentarse como parte de las manifestaciones artisticas dentro de la feria del libro. A este respecto nos abastendremos de declarar abiertamente sobre la falta de consideración por parte de la directiva de Difusión Cultural del INAH de la cual ya tenía conocimiento de nosotros y cuyo proyecto y curriculum le fue entregado para tal propósito del Rabinal. Para nosotros el celo por nuestro trabajo tendria tal reacción y por cuya razón fue factor de desahogar nuestro enojo en responsiva de una misiva que para nosotros llegaba en un momento inoportuno y harto sospechosa. Afortunadamente llegó tal respuesta nuestra al responsable organizador del evento y cuyo encuentro necesario -7 de novimebre- puso de relieve aspectos internos que uno como ponente u espectador no contempla o percibe tras bambalinas, lo cual dejo en claro la situación que no solo afecto a nuestra ponencia sino tambien a otros. Ciertamente nuestra agua fria, que soprendiera la conformidad de los resultados y la cantidad estadistica de la asistencia a dicho evento, hizo la diferencia... La concilación y el enfriamiento de los malos humores volvió la confianza, aparentemente perdida, ante una disculpa del organizador responsable y del personal tecnico que fungió a lo largo del foro...

Sin duda esto servirá de experiencia al mejoramiento y evolución de los Foros de los próximos años que sin duda tendrán que remediar tales problemas tecnicos y logisticos, pero sobre todo recibir el apoyo y consideración de la instancia institucional que "pareciera" dar prioridad a aspectos y tamaticas no propiamente "culturales"... Porque de fondo de estas problematicas está este gran organismo (INAH) que pareciera perder su objetivo por la cual fue fundada...

Lejos de toda esta parte "incómoda", podemos admitir una cierta satisfacción ante el interes y la reacción del público que presenció nuestra ponencia. Entre ellas una especialista en arte dramatico del Instituto de Investigaciones Esteticas de la UNAM -cuya asistencia tenia ese único objetivo de presenciar nuestra ponencia-, dos historiadoras del Instituto de Investigaciones Historicas y  cuyo juicio destaca de "ser reveladora y original en la historia de la música"... Sabiendo la debilidad de la difusión, nos vimos en la necesidad de elaborar un cartel exclusivo de nuestra ponencia. Cartel que por cierto fueron puetos estrategicamente en instancias competentes al tema: Instituto de Investigaciones Esteticas e Historicas de la UNAM, Embajada de Guatemala, etc.. No sabemos cual fe la el efecto de esto, pero ello nos daba la confianza de asumir nuestro papel serio en el Foro... 

Nuestra percepción se dió cuanta de aspectos que, a lo largo del siglo pasado, pasarón desapercibidos hasta nuestros días: las versiones de la música del Rabinal-Achi. Independiemente de lo discursivo, que era en principio insuficiente, el publico fue testigo auditivo de los ejemplos sonoros: la versión de 1922 de Jesús Castillo; la versión de 1945 de Henrietta Yurchenco; y finalmente la versión de 1986 de Enrique Anleu Díaz. Las reacciones fueron evidentes y la más desconcertante fue la de Yurchenco. A este respecto el testimonio fonografico de tan "respetada" etnomusicóloga y sus cartas que habla al respecto de dicho acontecimiento -harto sospechoso y que no justifico profundamente- son ahora razón suficiente de considerar tal testimonio como una "farsa"... Al no indagar en los testimonios dejados por Brasseur de Bourbourg y asumir lo que solo son palabras de origen "incierto" y cuya música no revela para nada ese aspecto poetico y épico del drama del Rabinal, sufre ahora las consecuencias de su hundimiento ante la manifestación del "eslabon perdido" -o mejor dicho "olvidado"- que ni especialistas ni expertos pudieron abordar posteriormente por su falta de visión y si harto prejuicio... La "farsa"quedó mas enclaustrada ante los sonidos autóctonos recogidos por los ayudantes indigenas del Abate Brasseur de Bourbourg y de cuya grabación y versión nuestra era el plato fuerte y fino de la ponencia. 

Siendo ahora que la pieza faltante del rompecabezas completa este valioso patrimonio de la humanidad (2005), estamos ahora convencidos de la necesidad de la "representación" del drama del Rabinal-Achi en todos sus elementos. Esta es nuestra satisfacción de este VII Foro, que aun y apesar de sus problemas tecnicos y logisticos, da pie a dar difusión e impulso a la manifestación de una herencia cultural sin precedentes...  

Ante esta necesidad y de aclarar los malos entendidos nuestra propuesta sugiere el apoyo de las instancias interesadas a este respecto. Siendo que la parte discursiva es insuficiente y que ahora sugiere la elaboración de un libro, así como la edición de nuestro material de audio y el gran proyecto de la representación del drama. En este sentido, estamos a la disposición de quien seriamente este interesado en este proyecto y cuya iniciativa nuestra no puede pasarse por alto. La critica o juicio a nuestra propuesta e investigación debe fundarse en las mismas fuentes a las cuales nosostros consultamos... 

Sea pues el INAH quien lleve tal iniciativa que sin duda será de su benefecio, principalmente la de recuperar la confianza del pueblo y la difusión de la cultura para el pueblo. De nuestra parte las posibilidades de encontrar una instancia para nuestro proyecto, de no estar interesado el INAH, tenemos el interes del Gobierno de Guatemala o Francia que sin duda la recibirán con los brazos abiertos...

AGRADECEMOS AL ETNOLOGO BENJAMIN MURATALLA POR SU INVITACIÓN AL FORO Y QUE EN LO SUCESIVO ESPERAMOS SEGUIR COMPARTIENDO, PARA BIEN DEL PUEBLO, NUESTROS APORTES CULTURALES Y ARTISTICOS...

"La música es el alma de los pueblos"

(José Martí)

R.M.P.A   

YOLLOCUICANIMEH. Canto de la "Danza del Venado" (2011)

CANTO DE LA "DANZA DEL VENADO"

PARTITURA TOMADA DEL LIBRO "MÉXICO EN SUS CANTOS"

DE CONCHA MICHEL

INTERPRETA:

TLACUICALIZTLI YOLLOCUICANIMEH

"GRUPO CANTORES DEL CORAZÓN"

DIRECCIÓN, FLAUTA, TAMBOR Y SONAJAS:

RICARDO MANUEL PILÓN ALONSO

TAMBOR DE AGUA, RASPADOR DE HUESO Y SONAJAS:

ALFONSO GARIBAY GARCÍA

VOCES:

RICARDO MANUEL PILÓN ALONSO

GRABACIÓN:

ZAPPLE STUDIOS MÉXICO

AZCAPOTZALCO D.F. OCTUBRE 2011

PRODUCCIÓN:

GRUPO FILOFONÍA

AZCAPOTZALCO D.F. NOVIEMBRE 2011

2o TALLER DE MÚSICA PREHISPÁNICA (Casa de Cultura y Jardín Recreativo "Jose Ma. Morelos y Pavón")

TE INVITAMOS A QUE SEAS PARTE DEL TALLER DE MÚSICA PREHISPÁNICA Y RECONSTRUYAMOS JUNTOS NUESTRO ARTE E IDENTIDAD...

INSCRIPCIONES ABIERTAS

NUESTRO TRABAJO  ESTA FUNDADO EN INVESTIGACIÓN Y ESTUDIO SOBRE LAS CULTURAS PREHISPÁNICAS...

VEN CON NOSTROS... NO TE LO PUEDES PERDER

(VER INFORMACIÓN EN EL CARTEL Y FOLLETO)

MICTONALIZTLI: MITO HERENCIA Y TRADICIÓN EN AZCAPOTZALCO.

LA CASA DE CULTURA Y JARDÍN RECREATIVO

"JOSÉ MARIA MORELOS Y PAVÓN"

TE INVITA AL:

¡NO FALTES!

TZOTOZNALIZTLI: Aspectos sonoros de la música prehispánica entorno a las inovaciones tecnológicas de audio.

Por: Ricardo M. Pilón A.

Nuestras actuales generaciones viven una era de inovaciones tecnológicas sin precedentes. Tecnologias que han hecho en varios aspectos cubrir las necesidades que en otros tiempos solo era posible mediante "proezas" tecnicas y experimentales, por no decir "artesanales"... Tal es el caso de las inovaciones "sonoras" o "auditivas". Desde la invención del fonógrafo hasta el iPod han logrado el registro sonoro e histórico de la humanidad; principalmente a lo que en música se refiere.

La predilección o la costumbre de la manifestación sonora implica la influencia y uso de estas inovaciones tecnológicas. Así pues vemos claramente una gran distinción del sonido de un disco de cera y su aparanto que lo reproduce del CD o iPod, esto en tanto inovaciones del registro sonoro para la posteridad. En el caso de la llamada "música en vivo" igualmente la distinción es notable. Desde la invención del micrófono y los reproductores de sonido, que pueden abarcar distintas y variadas frecuencias de emisión sonora, han producido varias generaciones cuyo gusto o costumbre hacen distinción de las pasadas generaciones de hace 100 años. He aquí nuestro punto de reflexión ¿qué tanto han beneficiado o perjudicado dichas inovaciones tecnologicas en el sonido musical?... 

Desde un primer punto de vista pareciera haber generado grandes ventajas de necesidad técnica: nivelación, registro y volúmen sonoro. El primero se refiere a la estabilización y notoriedad de algunas frecuencias que el oido "común" es incapaz de percibir naturalmente permitiendo su captabilidad en los reproductores emisores. El segundo se refiere a la capacidad de capturar un momento temporal de una obra cualesqueira con la finalidad de hacer memoria fiel e histórica de la misma: todo registro sonoro es tecnicamente una memoria histórica de la humanidad. Y el tercero refiere a los distintos grados de emisón auditiva cuya objetividad es relativa... Conjugados se tienen, en cierto sentido, ventajas insospechadas en los siglos anteriores. 

Pero si hacemos reflexión detenidamente de estas inovaciones, que cuentan con tan solo 80 (aprox.) años de existencia, nos daremos cuenta de varios aspectos negativos e inconvenientes para el sonido mismo. Tal vez nos hemos dejado "hechizar" por la rapida evolución de los "medios" de emisón sonora en esa "postividad" de que el cambio excesivo e inovador produce el mejoramiento de las necesidades y exigencias humanas. Sin embargo, ha sido el motor de la degradación de la calidad sonora ante la pretención de un "supuesto" mejoramiento de la misma; pero sobre todo de la degradación de la "apreciación auditiva". 

Baste para explicar dicha problematica un solo contexto sonoro y que ha sido razón de muchas problematicas al cual no habido nada en concreto: la denominada "música prehispánica". Dicha música, cuyas manifestaciones y propuestas han sido objeto de una generalización sin base o fundamento, tienen ahora el gran problema de su involucración con las inovaciones tecnológicas de audio. Haciendo memoria de los distintos registros de esta música hasta nuestros dias, nos damos cuenta de una clara distinción en cuanto sonido se refiere: distinción que va de una emisión "acustica" o "natural" a una emisión "afectada" o "alterada"... Ello tambien incluye la emisión en "vivo" de la misma. Nuestra reflexión debe empezar por saber distinguir la emsión de un sonido acustico como tal de uno "afectuado", es decir, tener conocimiento (histórica y experiencial) de los instrumentos musicales, pero sobre todo la "intencionalidad" de las distintas propuestas. 

La evidencia arqueológica nos ha dejado bellos ejemplos del mundo instrumental sonoro y algunos vestigios de los mismos en música autóctona y folclórica. De estos ultimos todavía podemos apreciar la "acusticidad" en los registros etnomusicológicos y antropológicos (escuchar las colecceciones de la Fonoteca del INAH). Una flauta o tlapitzalli, sea de barro o caña, genera una calidad y efecto sonoro "natural" que en una emisión en vivo tiene sus límites, pero nuestra gran pregunta es ¿no es en ese estado "natural" o "acústico" como se efectuaba el sonido en una època dónde no exitian las actuales inovaciones tecnológicas de audio?... Si hicieramos una reflexión entorno a la historia de nuestras antiguas culturas y estamos atentos a la calidad sonora de los intrumentos como tal, en una posible "aproximación" de su música, ¿no es propiamente dicho sonido su pertenencia a lo meramente "acústico"? La ingenieria auditiva ha sido testigo y productor de grandes registros sonoros en el mundo de la música universal; pero han sido pocas las ecepciones de lograr, en lo que se refiere a música antigua, una fidelidad de caracter acustico debido al afán de que en las inovaciones está el mejoramiento del mismo. ¿Y que decir de "esas" músicas cuya pretención "prehispánica" es meramente comercial? ... Ciertamente el individuo actual ha dejado de apreciar la calidad sonora acústica  y se ha venido alienando y prejuciando con las inovaciones auditivas. 

La "música prehispánica" debe contener el fundamento de la investigación y recreación de la misma en las fuentes que la sustentan, pero sobre todo de clara comprención de una intención de "representación". La llamada música prehispánica ha tenido la suerte de ser meramente "improvisada" y en muy pocas ocasiones en referentes de música autóctona y folclórica. En este sentido ¿puede denominarse "música prehispánica" a este tipo de música? Para empezar hay que dejar en claro un aspecto "técnico" en el uso de los instrumentos musicales: primero, el hecho de que aun existan tales instrumentos en la actualidad no implica que el sonido que emita sea propiamente "prehispánico", en este sentido su "uso" tiene muchas aplicaciones en distintas propuestas musicales; segundo, para que un sonido en estos instrumentos seas prehispánico es necesario "el" conocimento de la cultura (pensamiento, lengua, historia, etc.) para generar "las" ideas en una propuesta de "apróximación", lo que implica hacer una base teórica y formal del sonido -aspecto que se ha resagado en lo plenamente discursivo y no ha generado propuestas-. En este sentido no pueden y serán "músicas prehispánicas" por el simple hecho de que carecen de ese "rigor" de "reconstrucción" cultural y simplemente se hace una generalización de que de norte a sur y de este a oeste del continente la "música prehispánica" es la misma. Dicha tesis solo se sustenta en el sentimiento afectuoso de la cultura: lo que implica, erróneamente, suponer que la música hoy denominada inca es igual a la música mexica o maya. Ciertemente estamos ante un "romanticismo" cultural que no distingue las distinciones de la misma a lo largo del continente.  

Entonces cuando escuchamos en "esas" músicas aspectos no propiamente acusticas y más bien "efectistas" es imposible pensar que "ese" sonido se el propiamente prehispánico. 

El oido social ya no es capaz de distinguir la cualidad y calidad sonora, porque ya esta viciada en ese contexto tecnológico, es decir, ya no hay "apreciación musical". Los sonidos que generan los instrumentos prehispánicos ciertamente son muy sugestivos y peculiares sea una adapatción de ritmos africanos o sea en música clasica. Esta potencialidad es muy atractiva y razón de "pretenciones" lucrativas y no propiamente culturales. A esta razón estamos ante el paradigma de la farsa y el éxito. Este último entendido en un sentido de grado de verdad, o mejor dicho, el referente de justificación suficiente. Caso curioso es de que el "éxito" es solo el gesto insustentable de la simple opinión temporal. A este respecto no se trata de despreciar dichas propuestas, sino aclarar que no pueden ser denominadas "músicas prehispánicas" por la carencia de factores profundos en la cultura misma. No basta con poner a una música de ritmos africanos o indues un nombre en náhuatl o maya, a este respecto hay que ser sensible al contexto que se quiera evocar a modo de recreación y aproximación. De ahí la necesidad de constante estudio, investigación y propuesta en la cultura prehispánica.

La clave de una "aproximación" sonora del mundo prehispánico esta  en el ritmo y el canto: cuya esencia esta en las musicas autóctonas y folclóricas, y en los referentes de evidencia histórica y literaria, propiamente, el conocimiento de la lengua antigua prehispánica... Estamos hablando ya no de una música improvisada, sino "formal": con ideas ritmicas y melodicas concretas y la especificación intrumental... En este sentido falta mucho por explorar pero, sobre todo, es materia prima para músicos y compositores: sea para una propuesta del pasado o para una propuesta del futuro; para que eto ocurra se requiere de convicción y educación del oido al escuchar música.

"Libro de cantos es tu corazón:

has venido a hacer oir tu canto,

tañendo estás tu atabal,

Eres cantor:

entre flores de primavera

delietas a las personas"

(Cantares Mexicanos [F 39 r])

            

EXPOSICIÓN "TONALLI: CAMINO AL MICTLAN". COLECTIVO ESTAMPIDA.

EL COLECTIVO "ESTAMPIDA" INVITA AL PUBLICO EN GENERAL A LA EXPOSICIÓN

"TONALLI: CAMINO AL MICTLAN"

EN EL MUSEO ARQUEOLÓGICO DE XOCHIMILCO

INAUGURACIÓN:

16 DE OCTUBRE A LAS 11:00 AM

 CON LA PARTICIPACIÓN MUSICAL DE:

GRUPO MEZ-ME

DAZANTES LOCALES

Y GRUPO INVITADO:

YOLLOCUICANIMEH

CROQUIS DEL SITIO:

ENTRADA LIBRE

¡NO FALTES!